作品档案
作品编号 / No:38
定制者/ Custom:陕西 王先生
预定年份:2016
制作年份:2019
配件
Tempel 虎纹黄杨
琴型
Antonio Stradivari Forma PG
选材
瑞士斧劈云杉/捷克枫木
油漆
松香油性漆
制琴笔记
2019.12 旋首
一看时间下了一跳。距离同一只乐器的更新时间已经距离3个月了。大家可能会问,三个月时间你干嘛了?Well,了解我的人恐怕都了解,这三个月,我真的很忙。九月赴意大利取回一支Lorenzo Cassi乐器,参加意大利乐展,拜访三位合作制琴师,Loranzo Cassi, Ulrich Hinsberger 和 Davide Sora,为其中两位录制了视频采访。并在来意大利之前完成了总共7集制琴百科 技术篇的拍摄以及剪辑工作;十月赴上海国际乐展参加师父的年度大展,并完成了4集 制琴百科 大提琴周边评测篇的工作,并整理的所有的Tempel虎纹黄杨配件并上架。十一月回到澳大利亚墨尔本完成移民前的最后房屋准备工作。在这三个月当中,我还完成了本网站的整体搬迁,服务器升级,网站软件升级,以及版面排版的学习。 所以现在大家所看到的的新的版面,新的定制流程详解,新的一切,都是我自己一个人独立学习,设计完成。所以还请原谅我这三个月在制琴速度上有所放慢。进入正题。
这一次的旋首制作基本理念延续上一支“棱镜”的做法。依旧是突出“随意”“果敢”的感觉。我不想做太多的修饰,也很喜欢上一支油漆之后的质感。所以这一次我做的更放得开了一些。很期待油漆之后的效果。大概耗时1周完成。
2019.12 白琴完成
这次的白琴完成后的清理工作大概用了不到两天的时间。我之前使用过很多种最后结束的方法,例如砂纸,刮刀,锉草,鱼皮等等。这些结束方法我觉得并没有所谓好坏之分,而是应该根据之后的底色具体处理方法来决定究竟使用哪一种结束方法。我现在使用的底色是源自于Davide Sora的酪蛋白绝缘层的方法,有了上一支“棱镜”的经验,我在具体的配比上做出了一些调整。这种绝缘层使得我可以留下很多的工具切削痕迹,而不用担心造成过多的颜色或者油漆进入木头。可以在琴头的照片上清楚的看到,我现在不大喜欢有任何的打磨痕迹在琴头上,我更喜欢它的“原生态”的刀痕,我希望观看者能通过这些痕迹,看到我使用的是什么工具,在什么方向,用什么样的力道,在什么角度制作出了这个旋首,而不是把它打磨成一个完美的样子。
20120.1 配件制作配色
定制者选择了Tempel的虎纹黄杨配件。乐器的整体油漆已经进入最后的收尾阶段,是时候提前开始配件的准备了,特别是黄杨木配件。与普通配件不同的是,黄杨木配件在使用的时候会多出很多的工作。这也正是黄杨配件的“好玩”之处。从第一张图片里面可以看出,黄杨的天然颜色是极淡的浅黄色,在制作完成弦轴的锥度之后,需要从新“配色”,这个工作大概需要2-3天的时间来制作完美。后面的图片就是从新配色之后的弦轴,可以看出如果制作得当的话,是根本没有色差的。在这个基础之上,黄杨配件还能“变色”。这是一个区间,现在的是最浅的金橙色,黄杨木可以通过日光照射等方式,变成最深到金棕色。这个过程使得使用者可以自行与自己的乐器匹配颜色。
20120.1 作品完成
作品完成于2020年1月。历时近6个月。在油漆的颜色上,定制者希望在“棱镜”的基础上温暖柔和一些。在这支作品的油漆里面我加入了一种特殊的锡耶纳红。锡耶纳是意大利的一个重要城市,以赛马节著称。而锡耶纳的土壤里面有一种特殊的红色,所以在绘画方面有一种特殊的,叫做锡耶纳土的红色。而这也是作品得名的原因。乐器的旋首延续上一支“棱镜”风格,全部使用切削工具制作而成,所以留下了大量的,有意思的手工切削痕迹。
这一支乐器启用了大概十年前制作的PG模具,使用了一种混合的合琴方式,所以在琴身上并没有传统内模具所必须的定位孔。在制作琴角的时候也没有使用模具,而是完全用眼睛鉴别制作。感觉在外形方面比制琴的G模具更加精神一些。并且通过这种混合的制作方法能更多的保证外形的对称。
乐器的镶线采用的单片刀刃的传统制作工艺。遇到了一些挑战,比如如何保证镶线的宽度统一。传统的单刃镶线刀,在制作速度上有很大优势,并且很适合不愿意做的“很完美”的风格。合作制琴师Ulrich Hinseberger曾经这样说:Cremona的制琴师很容易分辨。他们的镶线制作都太完美了。
这支乐器或许是我在北京完成的最后一支乐器。之后我会把工作室搬到澳大利亚的墨尔本,开启一段全新的人生。
声音非常高贵、纯净、绵润。非常感谢于老师对这支琴倾注的心力!
看了完整的制琴过程很享受,对于我一个业余好爱制琴的也学习到了非常多,wordpress网站也比之前排版好太多